השימוש הרציונאלי בשמע במה הוא חלק חשוב יותר ביצירת אמנות בימתית. ציוד שמע ייצר גדלי ציוד שונים בתחילת העיצוב שלו, שמשמעותו גם למקומות בסביבות שונות יש דרישות שונות לאודיו. עבור מקום הביצועים, זו בחירה טובה יותר לשכור ציוד שמע שלב. לסצנות שונות יש בחירה וסידור שונה של שמע במה. אז מהן הדרישות לציוד שמע שלב בסצינות שונות?

1. תיאטרון קטן

תיאטראות קטנים משמשים בדרך כלל בנאומים קטנים או בהופעות של תכניות אירוח. מבצעי הדיבור או תכניות השיחה מחזיקים במיקרופונים אלחוטיים ומבצעים הופעות ניידות. הקהל בדרך כלל יושב סביב המופיעים, והתוכן וההשפעות של מצגת השפה של המבצעים הם לתוכן ביצועים חשוב יותר, סידור ציוד הקול של התיאטרון הקטן יכול להסתיים על ידי הצליל המוגבר הפונה לקהל.

2. במה פתוחה

השלב הפתוח משמש לרוב לפעילויות זמניות ומפגשי כוח אדם, והשלב הפתוח מוגבל על ידי אזור המקום וגודל הבמה. בדרך כלל, ציוד הגברה והדגמה שונים מרוכזים על הבמה ובשני הצדדים. כאשר האזור גדול יחסית, יש צורך לקחת בחשבון את הקהל בשורה האחורית ובשני הצדדים. נכון לעכשיו, יש צורך לארגן ציוד עם צליל חזק יותר כדי לקחת בחשבון את הקהל שלאחר מכן.

3. מרכז אמנויות הבמה

ישנם מרכזי אומנויות הבמה ציבוריות רבות בערים שונות ברמה הראשונה והשנייה, שיש להן מפרטים מחמירים יותר ודרישות מיקום לשימוש בשמע. מרכזי אמנויות הבמה לא רק מבצעים קונצרטים וסיורים של זמרים שונים, אלא גם שידורים חיים של דרמות או אירועים גדולים. במרכז לאמנויות הבמה זה דורש שציוד השמע בעצם יכסה את מיקום הצפייה של המקום, ובעל איכות צליל גבוהה והפעלת רועש.

בתיאטראות קטנים יש דרישות ציוד פשוטות יחסית לאודיו במה. שלבים פתוחים דורשים דרישות רועש קול גדולות יותר ופלט כיווני. למרכזי אמנויות הבמה יש דרישות גבוהות יותר לכיסוי שמע ואיכות השמעה מזוויות מרובות. מותג השמע הבמה המקומי מסוגל כעת לעמוד בדרישות המשימה ובעיצוב הבמה של סצינות שונות, והוא תואם למותגים אורקוליים מקומיים אחרים.